Не екранізовані сюжети. Київ

Після незрозумілого кружляння околицею міста автобус нарешті зупиняється на порожній автостанції. Ти збираєш речі з помітним нетерпінням та виходиш у прохолодні обійми Києва.

В таксі слухаєш, наче партію ритм-секції, відгук бруківки, потужніший та швидший за одеський. Роздивляєшся роудмуві київських краєвидів у вікно. Архітектура старих будівель поєднується безперервним кадром з новітніми, вкритими відбитками ранкового неба. Аж раптом за черговою автомобільною розв’язкою з’являється Дніпро. Мабуть, саме такі пейзажі надихнули Да Вінчі на відкриття повітряної перспективи. Ранкова димка дозволяє розгледіти лише пару перших планів – залитий сонцем Дніпро, мости та дерева на іншому березі. Графічно виділяється різноманіття конструкцій мостів, які трохи нагадують скелети величезних динозаврів. Вдалині краєвид акварельним малюнком розпливається у вологому повітрі. Ти навіть трохи жалкуєш, що під рукою нема біноклю, бо хочеться роздивитися усі деталі. Ти запитуєшся, чи взагалі можна побачити край цього міста. І вирушаєш у подорож Києвом в пошуках відповіді.

Спочатку спускаєшся у метро. Це неоціненне місце для спостереження за людьми та пошуку деталей, які розкривають стосунки. Через потужний шум вагони метро – доцільна для німих сцен локація, де люди здебільшого читають.  Метро – завжди непередбачуване місце для зустрічей, бо ти ніколи не вгадуєш, з якого боку перону та у якого виходу чекати. Тому улюбленими стають Майдан Незалежності, Хрещатик, Поштова площа та інші станції з єдиним виходом. Метро уявляється особливим оглядовим майданчиком міста, де можна роздивитися його мешканців. Тут народжуються сюжети знайомств, конфліктів, гірко-солодких прощань, марних намагань потрапити кудись вчасно, продираючись крізь натовп футбольних вболівальників.

Центр міста краще вивчати пішки, щоб зрозуміти великий масштаб, який водночас створює відчуття затишного розташування улюблених вулиць та місць. Зазвичай в уяві та пам’яті Майдан Незалежності, парк Шевченко та Миколаївський костьол зберігаються окремо. Але їх пов’язує маршрут, якій навіть може стати улюбленим, якщо ти гулятимеш пішки. Так ти роздивляєшся Миколаївський костьол, де вечорами грають надихаючі органні концерти, а вдень неможливо пройти повз, не зупиняючись біля стрункої готичної величі архітектури. Через кілька кварталів ти виходиш на площу біля величезного стадіону «Олімпійський». Тут головне не пропустити непримітний планетарій, де дорослі можуть знову стати дітьми й мріяти про космічні подорожі та несподівані зустрічі в далеких-далеких галактиках. Далі, роздивляючись різноманіття архітектурних стилів, ти вже на площі Льва Толстого. Це магічне місце, де можна шукати кав’ярню, обійшовши великий житловий масив, а потім знайти її на іншому боці площі у дворі дома біля кінотеатру «Київ». И потім кожного разу дивуватися цій маленькій пригоді. Магія простягається і на кінотеатр «Київ», де неможливо заздалегідь купити квитки, а за добу до показу вони взагалі зникають. Але якщо тобі вдається вхопити вдачу та знайти квиток на очікуваний фільм, у холі кінотеатру на тебе чекає можливість спостерігати за підготовкою якогось фестивального показу з презентацією та поважними гістьми.

Площа Льва Толстого кожного разу вимагає відповіді на питання, чого саме ти хочеш зараз. Ти можеш піти посидіти в затишному парку Шевченко. Там завжди цікаво спостерігати за гравцями у шахи, перехожими, студентами, крокуючими з лекцій. У парку ти сідаєш на розфарбовану цікавими картинами лаву та занурюєшся у книгу в оточенні інших читачів. Це перетворює парк на бібліотеку просто неба. Саме тут приходить особливе натхнення писати власні тексти.

Від площі Льва Толстого ти можеш піти до Хрещатика. В пошуках натхнення чи гарної кави ти йдеш до «Pinchuk Art Centre». І незалежно від того, сподобалася чи ні виставка, ти підіймаєшся на останній поверх, де за кавою дивишся у мансардні вікна на серце міста – Хрещатик. Погода видалася похмурою, тому тобі особливо затишно сидіти з горнятком кави у долонях. І ти спостерігаєш, як на даху будівлі Бессарабського ринку з’являються кілька чоловіків. Один з них протягує якісь дроти, у іншого велика камера зі штативом, третій знаходить потрібну точку для зйомки. І поки ти п’єш каву, чоловіки щось довго знімають. Це дуже нагадує кадри із «Людини з кіноапаратом» Дзиґи Вертова. Тому в тобі теж прокидається бажання знімати кіно. Саме таке, де місто відіграє велику роль, впливає на життя людини та створює унікальну атмосферу. Так Київ стає поряд із Нью-Йорком у фільмах Вуді Алена.

У пошуках відповіді ти опиняєшся на оглядовому майданчику неподалік від фунікулера. Ти роздивляєшся у бінокль на краєвид. Звідси ти бачиш спальні райони з різноманітними багатоповерхівками обабіч Дніпра, мости, автомобільні розв’язки, масиви дерев. Тут ти стаєш частиною міста, відчуваєш його дихання на обличчі. І все одно Київ здається нескінченним. Мабуть, через дивовижне поєднання архітектури та ніби цілих лісів. Взимку крізь ці ліси можна роздивитися більше деталей. Тому ти приборкуєш острах висоти та підіймаєшся хиткими сходами на оглядовий майданчик Андріївського узвозу. Тобі відкривається обличчя міста з пишно оздобленою Андріївською церквою. А потім ти вже більш впевнено підіймаєшся сходами на Замкову гору. Краєвид ще більш захоплює, але ти наче дуже боїшся впасти. І ось помічаєш ще одне диво. Поки роздивляєшся краєвид, здається, трохи нижче біля урвища сидить людина. Але коли ти звертаєш увагу на спокійну фігуру, виявляється – це великий чорний собака. Ось він помітив щось, підвівся, побіг стежкою та зник. Дивуєшся, чи не примарився той собака. Як раптом згадуєш про першу в дитинстві зустріч із тигром в київському зоопарку.

У засніжений день канікул, які ти проводиш у Києві, ви з мамою пішли до зоопарку. І ось ти вперше в житті побачила величезного тигра, який гуляв просто неба у вольєрі. Маленька дівчинка у важкій шубі зверху довго дивиться на великого, такого яскравого тигра, крокуючого туди-сюди по снігу. Тигр мабуть не сподівався на таке побачення, тому іноді знервовано порикує, але дівчинку це не лякає, бо вона вже закохана у кішок. А через багато років ти, доросла людина, вперше в житті бачиш у цьому ж зоопарку двох жирафів. Вони гуляють просто неба, бо ти прийшла у перший день літа. Починається дощ. Але жирафи невтомно курсують вперед-назад повз розділову огорожу, незважаючи на дощ. І ти повністю захоплюєшся спостереженням стосунків жирафів. Вони нечутно спілкуються один з одним. Саме в зоопарку ти вивчаєш народження та розвиток конфліктів, які рухають сюжети.

Київ у спогадах чи у реальному часі неймовірно кінематографічний як візуально, так і сюжетно. Пригодою, за якою можна писати сценарій, стає майже кожен вихід з квартири. Прогулянка на книжковий ринок на Петрівці стає мандрівкою лабіринтом. В ньому може ховатися Мінотавр, але й золоте руно, тобто, потрібна книга теж там. Одного разу тобі пощастить знайти щось неочікуване. Наприклад, збірку кіносценаріїв Володимира Маяковського. Навіть бажання перейти на інший бік великого шосе стає кількагодинним пошуком переходу під холодним дощем. А похід на показ кіно на кіностудії ім. Довженка виявляється кружлянням навколо, ніби у казці з зачарованим місцем. Але ти знаходиш чарівний вказівник та встигаєш на перегляд стрічок сучасних молодих режисерів. Казкою виявляється і прогулянка ботанічним садом навесні, коли сам на сам насолоджуєшся квітучими магноліями. І ти обов’язково пов’язуєш стрічку на гілку квітучої сакури. Саме у спокої саду приходять несподівані та добрі ідеї. Та навіть звичайний похід до кав’ярні може перетворитися на детективне розслідування. Достатньо уявити себе Шерлоком Холмсом та вгадувати професії відвідувачів за деталями, або ж занотовувати характери творчих особистостей, які завітали на каву.

П. С. це стаття, яку я писала для журнала, але яка не війшла до номера про Київ. Розумію, що із картинками цікавіше, але саме у цій статті намагаюся не нав'язувати ніяких фото, щоб картинка складалася саме у процесі читання тексту.

What's one thing you want people to remember about you? Daily page

Хочу, чтобы люди помнили обо мне хотя бы то, что есть в моих текстах\стихах\сценариях. Коробки с памятными вещами, дневники, планинги, книги, электронные файлы и другие вещи - все это останется, но не знаю, будет ли кому-то нужно и интересно. А творчество - единственное, что сохранит меня в памяти через тексты.

Почему именно тексты, а не дети? Потому что дети - это уже кто-то другой. А тексты - это кодирование своего эмоционального состояния, своих мыслей для сохранения их во времени. Тексты - это способ выразить себя для других (чтобы поняли) и одновременно это способ сохранить образ себя в этот конкретный момент времени, чтобы к этому образу можно было возвращаться как самому, так и другим.

Не знаю, что главное помнят обо мне друзья, родственники, знакомые и незнакомые люди. Но если вдруг им нечего будет вспомнить обо мне, то всегда остаются тексты. Пусть тексты и устаревают, т. к. я их перерастаю качественно и эмоционально. Пусть мне и не нравится большая часть этих текстов, потому что они устаревают и отражают совсем не меня настоящую. Но когда меня настоящей не останется, то хоть какая-то часть информации обо мне сохранится.

Конечно, кроме текстов, останутся рисунки, фотографии (сделанный мной) и фотографии со мной. Останутся все эти хроники, сообщения, аккаунты. Останется коллекция книг (по большей части непрочитанных или недочитанных). Останется список фильмов, которые я уже никогда не посмотрю. Это предметно.

А в памяти друзей и близких останется, думаю, что очень разный, очень личный образ. Потому что с каждым человеком стараюсь быть понятной и понятой, поэтому бываю разной. И думаю, что если извлечь эти образы из памяти разных знакомых со мной людей, а потом сопоставить, то будет очень странно и смешно одновременно. Потому что эти девушки вряд ли будут похожи друг на друга. Такой вот постмодернизм. Когда автор умирает, а текст живет своей жизнью. Если думать о себе как о тексте, то уже сейчас интересно представлять, настолько по-разному меня интерпретируют люди.

Кажется, ушла от темы. Но только этим каждый раз тут и занимаюсь - ухожу от заданной темы, интерпретирую вопросы как хочу.

#dailypage

Who's the best leader you've ever met? Daily page

Сразу вспоминаются Хелависа (Наталья О'Шей) и Даррен Аронофски. Есть еще небольшой круг знакомых и незнакомых людей, которые меня вдохновляют, мотивируют и становятся примером. Но первыми вспоминаются именно Хелависа и Аронофски. Каждый из них является для меня важным ориентиром и примером в работе, творчестве и жизни.

Хелависа вызывает восхищение не только песнями, текстами, концертами, развитием творчества, но и построением жизни, взглядами на разные вещи. Она является для меня примером женщины, успешно совмещающей творчество, работу, путешествия, семью и материнство. Ее взгляды на многие вещи схожи с моими и одновременно открывают что-то очень интересное и полезное новое. Когда кончаются силы вставать по утрам, я думаю, как бы на меня в этот момент посмотрела Хелависа, что бы сказала и сделала. Она вдохновляет, мотивирует собственной жизнью, показывает новые пути.

Даррен Аронофски - мой ориентир в профессиональной сфере. В этом году мне посчастливилось с ним познакомиться, получить автограф с пожеланием и передать ему свой рисунок, вдохновленный его фильмами. А много лет назад просмотр его фильма доказал, какую силу имеет кино, какое всепоглощающее воздействие оказывают фильмы.

Так, как фильмы Аронофски, меня не топили эмоциями и послевкусием никакие фильмы\сериалы. Но дело даже не в его фильмах. Мастер-классы-интервью Аронофски на ОМКФ 2014 и 2015 - это бесконечный заряд вдохновения, творческого предвкушения и поддержки. Он простой в общении, равно уважительно относящийся к каждому и поддерживающий. Даже вспоминать его без улыбки и благодарности невозможно. А потом я видела, как он работает с людьми, когда он проводил экологическую акцию. Просто наблюдать за ним было очень интересно и полезно. Спокойно, быстро, четко, корректно, невозмутимо, достойно и расслабленно - вот его стиль управления толпой фанатов, которые пришли поучаствовать в акции. И это все на переполненном одесском пляже. Я восхищаюсь им все больше. И, конечно, его пожелание мне "продолжай писать" - главное оружие против приступов отчаяния.

#Dailypage #Aronofsky #NatalyOShea

What could you do to make the world a better place? Daily page

Мой способ изменить мир к лучшему - писать и стать частью кинопроцесса.

Мечтаю, что люди будут меняться после моих историй, которые они прочтут или посмотрят на экране.

Это не значит, что истории будут слишком мотивирующие или сказочные, приятные и хорошие. Кажется, мотивировать зрителя измениться приятной милой историей почти невозможно. Ну разве фильмы Вуди Аллена мотивируют? Они прекрасны, я их люблю, но это приятные истории. Они, конечно, нужны и должны быть. Но разве Хичкок не впечатляет сильнее? Разве его знаменитый саспенс эффект не мотивирует зрителя измениться? Думаю, что да. Страх - отличный инстинкт к действию, к изменению. Поэтому мои истории будут ближе Хичкоку и Кингу. Так они запомнятся лучше. И, может, даже кому-то пригодятся в нужный момент.

Достаточно недавно пришла к тому, что хочу писать триллеры. Но этот жанр в кино и литературе нравится мне больше других. Ну, конечно, любовь к драме никуда не пропала, но триллер включает драму.

Странно звучит - изменить мир к лучшему с помощью триллеров. Как-то противоречиво. Но я вижу в этом логику. Потому что триллер - это драма, это движение к трагедии. Именно трагедия позволяет зрителю получить катарсис в финале. А катарсис - ключевой пункт на пути к изменениям. Момент катарсиса, всегда индивидуальный, ситуационный, зависящий от множества факторов - это начало изменения. И если зритель не просто переживет катарсис от увиденного\прочитанного, а после еще задумается на тему текста\фильма, то изменение продолжится.

Вот так в моей голове путь к улучшению мира лежит через страдание - переживание трагической истории, катарсиса в ее финале и изменения в сознании зрителя\читателя после.

#dailypage

Describe your most exciting self. Daily page

Больше всего меня захватывает\вдохновляет\будоражит\впечатляет творческий процесс. Нет большей свободы, чем свобода придумывать что-то и создавать нечто новое, находить идеи и реализовывать их. Нет большей радости, чем момент озарения - новой идеей или решением какой-то проблемы в процессе творчества. Нет большей радости для меня, чем процесс написания собственного текста. Когда начинаешь писать или печатать, а мысли ускоряются настолько, что руки не успевают отображать их на бумаге\на экране. И вот уже текст уносит меня далеко за пределы собственной жизни. В тексте можно воплощать все то, чего не хватает, придумывать совершенно невозможные в реальности ситуации, соединять несовместимое, причем это будет выглядеть логично, интересно и красиво благодаря особенностям художественного текста.

Творчество дарит такие сильные эмоции, что даже моя неверная память умудряется фиксировать каждый момент озарения или особенной радости творчества. Из памяти стираются имена, люди, события, целые периоды жизни. Но не творческий процесс.

На лето задали переписывать тексты из книг, в выборе текста нас не ограничили. У меня была большая красочная книга по мультфильмам Диснея со сказками. Оттуда я переписывала "Русалочку". Процесс переписывания мне не особо нравился, тогда было трудно писать, к тому же писать красиво вообще не выходило. И где-то после очередной главы "Русалочки" мне надоело настолько, что проще было придумать свою историю.  "Русалочка" прерывается раньше середины истории. А дальше начинается моя сказка "Колдунчик Пип". Отвратительным почерком с огромными буквами и непонятными закорючками быстро записывается моя собственная история. Рука не успевает за полетом фантазии. Перечитывать это после невыносимо трудно. Но это не важно. Потому что главное - процесс написания истории. Эту сказку я никому не показывала.

После была сказка про трех то ли фей, то ли девочек, не помню сейчас. Ее уже писала в отдельной специальной тетради. И это был большой текст на всю тетрадь. Почерк был ужасен, буквы огромны. Но это уже было осознанное большое произведение. Потом я подарила эту сказку кому-то из родителей на день рождения. Шиком была суперобложка - моя самая любимая обложка для тетрадей - белая с далматинцами из мультика (тогда я любила фильм "101 далматинец").

Потом еще было много попыток писать романы. Ни один так и не был дописан. В старших классах стала писать стихи, научилась стихосложению. Помню день, когда до меня дошло, как же высчитывать размер стиха. С того момента все стало гораздо проще и лучше получаться. А когда классический стих и правила стихосложения стали слишком скучны, то занялась верлибрами. Экспериментирую с ними до сих пор.

Особенно интересно было писать венок верлибров. Когда после долгих попыток, нашла идею и подходящую концепцию, началась работа с текстом. Это пока самый большой мой поэтический текст. 15 связанных между собой верлибров. После первой недели работы с текстами я слегла с ангиной и высокой температурой. И когда стало чуть получше, сразу села за стол и продолжила писать. Процесс был такой увлекательный, что заканчивала чаще где-то к 3 утра. Но самый сильный момент был тогда, когда написала последний текст венка и перечитала все тексты подряд. Когда осознаешь, что, наконец дописала большой сложно организованный текст, и он звучит так круто и связно - это счастье.

Каждый раз, пишу ли я пост в блог, стихотворение или работаю над сценарием - творческие озарения - моя любимая часть. Это приступ чистого счастья, которое приходит ниоткуда и остается в памяти навсегда. И даже от воспоминаний о таких моментах становится лучше. Жить стоит ради этих моментов счастья в творчестве.
#dailypage

What's the quirkiest thing about you? Daily page

Моя самая большая причуда.. хм.. Трудно сразу выделить что-то одно. Это как с вопросом о любимой книге или фильме, когда читаешь и смотришь много и выбрать что-то одно невыносимо сложно. Причуд у меня хватает. Приведу тут только те примеры, которые приходят в голову сейчас.

Люблю фотографировать, но не фотографироваться. В детстве ужасно не нравилась себе на фотографиях. И процесс фотографирования ужасно раздражал. Устраивала чуть ли не истерики, пряталась, кривилась, всячески избегала фотографирования. Из детских фотографий мне нравилась только одна на виньетке в 4-м классе. Все изменилось только к 11-му, когда мы с одноклассницами стали фотографироваться, когда у меня уже был хороший фотоаппарат. Но кардинально и глубоко изменилось мое отношение к себе на фотографии и процессу съемки только после знакомства с Юлей. Она раскрыла меня на фотографиях так, что мне самой стала нравиться эта девушка на фото. Процесс съемки остается очень личным, требующим доверия и расслабленности. Поэтому сейчас особенно легко, когда снимает Юля, так как ей полностью доверяю. А в нескольких фотосъемках других фотографов, все равно чувствовала себя более скованной.

С первой пленочной "мыльницы", кассетной видеокамеры и до моего цифрового фотоаппарата и иногда работы с юлиным Canon обожаю снимать. Удовольствие от процесса иногда даже превышает качество фотографий или видео. Особенно нравится снимать архитектуру, городские пейзажи, животных. У меня целые архивы фотографий домов, улиц, городов. Каждая поездка - очередная папка с фотографиями или видео архитектуры. Поэтому каждый раз из поездок привожу море снимков, в котором нет ни одного фото со мной. Зато по самим снимкам или видео (этой осенью стала снимать видео-кадры, которые позже буду монтировать в видео-эссе) можно понять, что в окружающих пейзажах мне особенно понравилось. Пересматривая фотографии из поездок или кадры Одессы, совершаю виртуальную прогулку по городам. Кажется, не смогу остановиться, если у меня будет хорошая видео-камера. Буду бесконечно снимать и снимать.

Еще одна причуда - могу долго что-то не делать\отказываться от этого\игнорироваться, а потом начинаю активно и усиленно заниматься, полностью погружаясь в процесс, изучая все подробно и глубоко. Это какой-то внутренний принцип. Он действует во многих ситуациях. Вот не смотрела я фильмы\анимацию какого-то стиля\жанра\времени\автора даже если рекомендовали, а потом вдруг или осознанно решила изучить - и понеслось. В этот момент начинаю читать статьи, книги, смотреть\слушать материал, пытаюсь понять, подходит ли это мне, как теперь к этому относиться и т. д. А после изучения конкретного материала уже знаю, как к нему относиться, что говорить, применять ли в своей жизни\творчестве\учебе.

Какой-то материал сразу "цепляет" и мгновенно начинаю его изучение и переживание, а что-то идет сложнее, требует времени и возвращения позже. Песни группы "Мельница" поглотили меня с головой сразу, еще в 8-м классе, унося в мифопоэтический мир своих текстов и музыки. И не отпускают сегодня, когда про "Мельницу" написано уже два диплома. Сразу поглотили фильмы Миядзаки, картины Ван Гога, Моне, Ренуара, верлибры Уитмена, песни Битлз, магия Пинк Флойд, романы Джейн Остин и фантастика Гаррисона и еще многое другое, ставшее любимым или значимым.

Сложнее с материалом, который с первой попытки не идет в руки. Песни "Океана Эльзы" - это история в 7-8 лет. От полного непонимания до полного принятия и значительного осознания и переживания. Сложно было с Маяковским, которого не понимала до лета 2008-го, когда начала читать "Облако в штанах". Только тогда до меня вдруг дошло, все встало на свои места, и восхищению поэзией Маяковского нет предела до сих пор. А позже, когда нашла и стала читать его письма и изучать биографию, обнаружила совершенно отличный от "школьного" образ человека.

У меня еще много мелких и не очень странностей. Но о них в другой раз. 

#dailypage

Talk about your spirituality. What do you believe? DAILY PAGE

Каждый раз этот вопрос застает врасплох. Дыхание перехватывает, включается режим паники. Если не отвечу быстро и остро, то битва проиграна. Мгновенно выпаливаю: "Я - культуролог". Теперь можно выдохнуть, собраться с мыслями, успокоиться и объяснить свою позицию, не нарываясь на сопротивление и осуждение.

Я - культуролог. Я не верю в бога или богов, не придерживаюсь ни одной религии или мифологической системы.

Каждый раз сложно отстаивать свою позицию неверования. Потому что, отвечая на этот вопрос, раскрываешь свое принципиальное отличие и обнажаешь что-то такое личное и одновременно неприемлемое другими. Каждый раз ответ на этот вопрос - это отстаивание своего права выбора. Главное, научиться в этот момент не чувствовать вину за этот выбор. Потому что осуждение/удивление/неприятие, неизбежно получаемое в ответ, приучает испытывать какой-то иррациональный стыд и приступ вины за инаковость.

Для меня неверие - единственный способ быть объективнее, быть культурологом. Неверие - способ попытаться понять, изучить что-то другое, кого-то другого и попробовать понять этого человека, культуру, текст. Иначе для меня нет возможности быть наблюдателем и анализировать людей, явления и представления.

К тому же традиции всякой религии, все эти ритуалы, мировоззрения, ритм жизни, праздники - сильные ограничения, рычаги давления, сдерживающие возможности мышления и действия. Именно это вызывает наибольший импульс отторжения и несогласия внутри. Поэтому свобода от всех видов религиозных ограничений - это способ свободно мыслить и жить.

Это не значит, что первым делом нужно нарушить какие-то заповеди или пойти против культуры, религии, спорить с верующими, переубеждать их в чем-то. Неверие - личная позиция, которая не распространяется на других. Никого переубеждать, образовывать или идти на преступления, доказывая свои взгляды я не собираюсь.

Это возможность сказать: "Стоп!" Это граница, которой можно отделить религиозные верования и мифологическое мышление, мифы и представления. Это точка опоры, чтобы успокоиться, когда эмоции начинают преобладать над фактами. В спорах я могу увидеть: вот мифологическое мышление, вот культурный герой, вот представление об этом, вот представление о другом и т.д.

Неверие и возможность разобрать в речи собеседников трансляцию культурных представлений - мой способ анализировать и понимать. Только так могу понять и до какой-то степени терпеть даже абсолютно не принимаемую точку зрения. Эмоционально это достаточно тяжело. Но с каждым разом, практикуя хладнокровный анализ любого текста культуры и речи собеседника, становится проще. А когда это входит в привычку, то можно вынести любой эмоциональный накал.

Единственное, во что мне нравится верить - Вселенная Доктора Кто. Потому что взгляд Доктора на Вселенную и ее обитателей во многом или даже полностью совпадает с моим. Часто кажется, что Доктор - такой вселенский гик-культуролог. Он показывает зрителям, как на практике должен мыслить ученый, исследователь и вообще цивилизованный человек. Доктор пропагандирует толерантность, исследование всего нового и непонятного, принятие инаковости, восхищение разнообразием видов, мышления, культур, характеров. Доктор учит смотреть и слушать, наблюдать и помнить, что твоя точка зрения - не последняя истина, а лишь частичка пазла, вариант представления. И нет никакой объективности, истины, правоты - все это иллюзии, оправдывающие насилие над другими. Именно так Доктор противостоит насилию. У него нет оружия, только звуковая отвертка, а иногда печенье. Вся сила Доктора в открытом разуме, способном принимать новое и находить решения даже в казалось бы безвыходных ситуациях.

Поэтому, когда наберусь наглости и мужества, буду отвечать: "Я - культуролог. Я верю в Доктора Кто".

#DoctorWho #believe #dailypage